오병욱은 서울대학교 회화과를 졸업하고 동 대학원 미술이론 전공 석사과정을 졸업했다. 오병욱 작가는 자연, 그 중에서도 바다를 묘사하는 데 오랜 시간을 할애해왔다. 하지만 그의 작품은 풍경화지만 실제 풍경을 재현한 것은 아니다. 동양의 산수화가 그렇듯, 실제 자연을 묘사했다기 보다는 마음 속의 정경을 그려낸 것이라고 보는 것이 더 정확할 것인데, 그래서 오병욱의 작품은 무척 초월적이면서도 몽환적인 풍경을 자아낸다. 일렁이는 바다 표면은 고요하면서도 어디를 향해 뻗어있는지 알 수 없으며 입체적으로 표현된 물결은 노동집약적이고, 마치 경건한 종교 의식을 떠올리게끔 한다. 주요 전시로는 BLUE HOUR (아트사이드 갤러리, 서울, 2022), Holiday for me(아트사이드갤러리, 서울, 2021), 한국의 바다와 섬(주이탈리아 한국문화원, 2019), 오병욱, 오병욱전(김세중미술관, 서울, 2018), 앙가쥬망전(2017, 양주시립미술관, 양주, 2017), 일우스페이스 개인전(일우스페이스, 서울, 2016), 국립현대미술관 개관전 Zeitgeist(국립현대미술관, 서울, 2013) 등이 있다. 현재 국립현대미술관에 소장되어 있다.
Oh Byungwook graduated from the Painting Department of Seoul National University and took a Master’s degree in art theory at the graduate school of the same university. He is an artist who has devoted much time to describing nature, especially the sea. The relationship between he and nature is ambiguous yet clear. He makes landscape paintings but does not represent real landscapes. It would be more proper to say that like artists of Korean traditional landscape paintings, he does not portray the sceneries he sees, but the landscapes of his heart and mind. So his pieces give off a very transcendent and dreamy feeling. The rippling surface of the sea is calm, yet it is unknown where it is headed. The expressed intense three-dimensional waves are concentrative and reminds us of reverent religious ceremonies. His major exhibitions includes BLUE HOUR (Artside Gallery, Seoul, 2022), Holiday for Me (Artside Gallery, Seoul, 2021), Seas and Islands of Korea (Korean Cultural Center, Italy, 2019), Two Worlds (Kimsechoong Museum, Seoul, 2018), Engagement (Chang Ucchin Museum of Art, Yangju City, 2017), A solo exhibition (Ilwoo Space, Seoul, 2016), Zeitgeist (The National Museum of Modern and Contemporary Art, Seoul, 2013). The main collection of his artwork is The National Museum of Modern and Contemporary Art.