≪He gives me butterflies. 사랑≫ Choi suin 최수인 개인전 9.1 (Fri) – 10.7 (Sat)

아트사이드 갤러리는 2023년 9월 1일부터 10월 7일까지 자연물에 빗대어 인간의 관계와 내면의 이야기를 표현하는 최수인(b.1987)의 개인전 ≪ He gives me butterflies. 사랑 ≫를 개최한다. 최수인은 겪었던 경험을 바탕으로 관계에 대해 고민하고 따라오는 감정을 자연물이라 여길 수 있는 형태로 풀어내며 관람자에게 진실하지 못한 불편함과 진솔함이 공존하던 개인적 경험과 공감의 감정을 이끌어내고 있다.
“모든 순간에 가짜(Fake)가 존재한다” 고 말해온 최수인은 신작을 통해 전보다 더욱 긴밀한 관계에 대해 말하고자 한다. 특히, 작품 속 등장하는 대상들을 애정이 있는 모습으로 연출하며 사랑하는 관계 속 거짓(fake)을 조명하고 그 안에서의 괴리감을 드러낸다.
전시 제목과 동명의 작품 <He gives me butterflies> 속 등장하는 파도들은 서로를 껴안는 애정행위를 하고 있다. 세상의 중심 속에서 사랑이 넘치다 못해 흐르는 그들의 관계와 심리적 거리를 유추하며 진실과 과장된 제스처를 마주하게 되고 감정을 충실히 드러내는 이와 때때로 거짓으로 가려진 움직임을 찾게 된다. 이 속에서 관능적인 분위기와 대비되는 특유의 밝은 색과 경쾌한 붓터치는 양가적인 느낌을 극대화하고 있다. 이번 전시에 대해 그는 “빈번한 관계에 대한 기록이다. 가장 보이기 싫은 나의 모습(상황)에 관한 것이다. 동시에 가장 인정받고 싶은 경험과 기억에 대한 것.” 이라며 그동안 보여준 그의 관계에 대한 이야기가 한층 더 깊어진 것을 느낄 수 있다.
누구나 관계에 있어 다양한 경험을 가지고 있다. 많은 사람들이 그의 그림 속 대상에 자신을 대입하고 연인, 가족, 친구 등 제 3자를 떠올리는 것은 지극히 자연스러운 일이다. 최수인은 내면에 잠자고 있던 불편했던 감정들을 수면 위로 떠올려 하나의 장면으로 표현한다. 우리는 그의 솔직한 이야기가 담긴 캔버스 속 상황에 공감하고, 위로받고 때론 직면하는 용기를 가질 수 있을 것이다. 이번 전시를 통해 내면의 소리에 집중하여 드러나는 거짓과 감춰진 진실을 느끼고 삶을 살아가며 뗄레야 뗄 수 없는 관계에 대해 고찰하는 시간을 제안하고자 한다.
Artside Gallery will host the solo exhibition ≪He Gives Me Butterflies. Love, ≫ by Choi Suin (b.1987), from September 1st to October 7th, 2023. Through this exhibition, Choi Suin expresses the relationships and inner stories of humans in relation to nature. Drawing from her personal experiences, Choi contemplates relationships and portrays accompanying emotions as manifestations of nature. She evokes a blend of discomfort and sincerity, resonating with viewers through her personal experiences and empathetic emotions.
Choi Suin, who has stated “Fake exists in every moment,” aims to discuss even more intimate relationships through her new work. In particular, she portrays the subjects with an affectionate touch, shedding light on the falsehoods within loving relationships and revealing a sense of dissonance within them.
The waves depicted in the artwork <He Gives Me Butterflies>, which shares the same title as the exhibition, engage in an affectionate act of embracing each other. Amidst the center of the world, their relationship overflows with love, allowing us to infer their emotional distance. We confront both truth and exaggerated gestures, witnessing emotions being candidly exposed, as well as occasionally discovering movements veiled by falsehood. Within this context, the contrast between the sensual atmosphere and the distinctive bright colors with lively brushstrokes intensifies a dualistic sensation. Regarding this exhibition, she said, “It is a record of frequent relationships. It revolves around my least desirable self(situations). At the same time, it pertains to experiences and memories I yearn for the most recognition for.” With this, we can sense that her narratives about relationships, showcased thus far, have delved even deeper.
Everyone has various experiences when it comes to relationships. It is entirely natural for many people to project themselves onto the subjects in her paintings and think of third parties such as lovers, family, and friends. Choi Suin brings forth discomforting emotions that lay dormant within, expressing them as single scenes. Through her candid narratives captured on canvas, we can empathize with her situations, find solace, and sometimes gather the courage to face them head-on. This exhibition offers an opportunity to concentrate on the inner voice, to sense the unveiled falsehoods and concealed truths, and to contemplate the inescapable nature of relationships as we navigate through life.







최수인(b.1987)은 한국예술종합학교 조형예술전공 B.F.A.를, 동대학원에서 M.F.A.학위를 받았다. 주요 개인전으로는 He gives me butterflies. 사랑 (아트사이드 갤러리, 서울, 2023); 너의 빌런(아트사이드 갤러리, 서울, 2021); Fake Mood(아트사이드 갤러리, 서울, 2020); 날 보고 춤춰줘(갤러리조선, 서울, 2019); 그것은 나타나지 않을 것-NO SHOW(금호미술관, 서울, 2016)이 있으며 주요 단체전으로는 하이브리드-그라운드(자하미술관, 서울, 2023); 편집된 풍경 (가나부산, 부산, 2022); 16번의 태양과 69개의 눈(금호미술관, 서울, 2019); 50×50(아트선재센터, 서울, 2016) 말 없는 미술(하이트 컬렉션, 서울, 2016) 등이 있다. 소장처로는 금호미술관, 국립현대미술관 미술은행 및 정부미술은행 등이 있다.
CHOI Suin(b.1987) majored Painting in Fine Art College Korea National University of Arts and completed a master’s degree in School of Visual Art at the graduate school of the same university.
She has participated numerous solo and group exhibitions at home and abroad. Her selected solo exhibitions are as follows : He gives me butterflies. 사랑 (ArtsideGallery, Seoul, 2023); My Lovely Villain (ArtsideGallery, Seoul, 2021); Fake Mood (ArtsideGallery, Seoul, 2021); Dance for me (Gallery Chosun, Seoul, 2019); It won’t be appeared – NO SHOW (Kumho Museum, Seoul, 2016) and major group exhibitions include HYBRID-GROUND (zahamuseum, Seoul, 2023); Edited Landscape (GANABUSAN, Busan, 2022); 16 Suns and 69 eyes (Kumho Museum, Seoul, 2019); 50×50 (Art SonjeCenter, Seoul, 2016); when words fail (HITE collection, Seoul, 2016).
The main collection of her artwork is in Kumho Museum of Art, National Museum of Modern and Contemporary Art (Art Bank).
≪To Be / To Have≫ Lee Taesoo 이태수 개인전 9.1 (Fri) – 10.7 (Sat)

아트사이드는 9월 1일 갤러리 3층 공간에 ‘ARTSIDE Temporary’를 새롭게 오픈한다. 이 공간은 아트사이드가 추구하는 개성과 예술의 다양성을 제안하고 기존의 정형화된 전시장의 성격을 탈피하여 새롭고 도전적인 전시를 선보이고자 한다. 오픈 전부터 많은 미술관계자와 대중들에게 기대를 모은 ‘ARTSIDE Temporary’는 첫 전시로 이태수(b.1981) 개인전 <To Be / To Have>을 2023년 9월 1일부터 10월 7일까지 개최한다.
첫 전시를 함께 하는 이태수 작가는 색다른 시각적 표현으로 많은 대중들에게 흥미과 놀라움으로 주목받아 왔다. 그는 우리가 가지고 있는 시각적 고정관념과 학습된 인지능력을 뒤틀어 보이며 추측과 상상 속 물성들을 재조합하여 새로이 인식시킨다. 바위와 같은 현실에서 굉장한 무게가 있는 물체를 매우 가벼운 소재로 만들어 모순적인 형태를 제시하는 그는 진정한 가치에 대해 근본적인 질문을 하고 있다.
이번 전시 <To Be / To Have>에서는 전시장 가운데 2m가 넘는 그랜드 피아노가 바위 아래 깔려 부셔져 있다. 클래식의 상징이며 자본주의에서 상당한 가치를 띄고 있는 그랜드 피아노는 제 기능을 전혀 할 수 없게 산산조각 나버린다. 작가는 전시장에 낙석이 떨어진 것 같은 연극적 상황을 연출하고 파괴를 예술적으로 승화시켜 그로 인해 새롭게 도출되는 심미적 숭고함을 이끈다. 특히, 피아니스트 ‘김가온’ 의 연주에 이어 커다란 바위가 떨어져 그랜드피아노가 부숴지는 영상을 함께 전시하여 파괴되어진 피아노의 본연의 모습과 해체되어진 찰나의 순간을 담았다. 이를 통해 실존과 허상이 교차하고 이미 부서진 피아노에서 들리는 듯한 선율은 귓가를 채우며 실존과 그 안에 드러나는 삶의 이면을 바라보고자 한다.
또한, 작가는 ‘ARTSIDE Temporary’의 특징인 외부공간과 이어진 테라스에 대형거울과 바위를 놓아 물성의 본질에 대해 사유를 제안하는 작업을 이어간다. 이 작품은 정형적인 화이트큐브 전시장을 탈피해 자연과 닿아있어 현실과 비슷하지만 색다른 시각적 경험을 느끼게 하며 고도제한으로 인해 높은 건물이 없는 서촌에 위치한 지리적 특색도 흥미롭게 보이고 있다.
아트사이드 갤러리는 오랜 시간 신진 작가와 중견 작가의 전시를 번갈아 진행하며 대중들에게 다채롭고 색다른 시각을 선사해왔다. 관람객 뿐아니라 작가들에게도 많은 영감을 제공하며, 신진 작가는 중견 작가의 경험과 여유로움을 경험하고, 중견 작가는 젊은 작가의 열정과 싱그러움을 느낄 수 있도록 역할을 지향하고 있다. 이번 가을, 아트사이드는 ‘ARTSIDE Temporary’ 통해 새로운 도전을 시작한다. 아트사이드 갤러리는 ‘ARTSIDE Temporary’와 함께 줄곧 추구하던 참신하고 특색있는 전시기획과 미술계의 다채로움을 선사할 것이다.



이태수(b.1981)은 서울시립대학교와 동대학원에서 환경조각학을 전공하였다. 주요 개인전으로는 To Be/ To Have (아트사이드 갤러리 템퍼러리, 서울, 2023); and time stood still (초이앤초이, 서울, 2022); Meta-sence(식물관PH, 서울, 2022); 전도망상(顚倒妄想) (갤러리 LAAB, 서울, 2020); 심상배반(心像背反) (쿤스트원, 서울, 2019)이 있으며 주요 단체전으로는 기특기특-세계문화유산축전 (부석사, 영주, 2022); 사공보다 많은 산 (강원작가트리엔날레, 평창, 2022); Moment to Monument (choiandlager, 독일 쾰른, 2020); 국제조각 심포지엄 특별전 (이천아트홀 아트갤러리, 이천, 2018) 십전십미(十全十美) 한중현대조각 교류전 (항저우, 중국, 2018) 등이 있으며, 홍천미술관, 전주 무형유산원, 세종시 정부청사 등에 설치되어있다.